Gradus ad Parnassum I – o seară dedicată tinerilor soliști de la Academia Națională de Muzică ”Gh. Dima” din Cluj-Napoca
Marți, 17 martie 2026, ora 19.00
Colegiul Academic
Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Valentin Uryupin dirijor
Soliști studenți ai Academiei Naționale de Muzică ”Gh. Dima” din Cluj-Napoca
Hanga-Dorottya Pusztai saxofon, Sonia Moșneag soprană, Ioan Răzvan Timiș bariton, Denisa Iamandi mezzosoprană, David Modiga vioară, Remus Andrei Șarpe pian, Claude Debussy
Rapsodia pentru saxofon și orchestră
Alfredo Catalani
Aria Ebben? N’andrò lontana din opera La Wally
Felix Mendelssohn
Aria Es ist genug din oratoriul Elias, op. 70
Camille Saint-Saëns
Aria Mon coeur s’ouvre a ta voix din opera Samson și Dalila, op. 47
Camille Saint-Saëns / Eugène Ysaÿe
Studiu în formă de vals, op. 52 nr. 6
Ludwig van Beethoven
Concertul pentru pian și orchestră nr. 3, în do minor, op. 37
Marți, 17 martie 2026, ora 19.00 / Colegiul Academic – concert dedicat tinerelor talente – Gradus ad Parnassum I. Sub bagheta dirijorului Valentin Uryupin, alături de Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” vă invităm să îi ascultați pe tinerii soliști excepționali ai Academiei de Muzică ”Gh. Dima” din Cluj-Napoca, ale căror performanțe sunt rodul talentului, al muncii susținute și al unei îndrumări pedagogice de înalt nivel.
Prin inițiativa „Gradus ad Parnassum I”, dedicat studenților de la Academia clujeană de muzică, instituția noastră deschide scena muzicii clasice către tinerii cu aptitudini și performanțe deosebite, oferindu-le șansa rară de a cânta, în calitate de soliști, alături de una dintre cele mai prestigioase orchestre ale țării și totodată una dintre cele mai valoroase la nivel internațional, Filarmonica de Stat „Transilvania”.
Pentru tinerii selectați, această experiență este o reconfirmare a valorii și potențialului lor, dar și un semn clar că efortul, pasiunea și excelența sunt văzute și apreciate. Este, în același timp, o validare a capacității lor de a evolua spre o carieră artistică de cel mai înalt nivel, cu legitimitate și maturitate.
Pentru Filarmonica de Stat „Transilvania”, acest proiect este un act de responsabilitate culturală, o investiție în viitorul muzicii clasice din România, o punte între generațiile de artiști și un mod prin care se sprijină formarea unei elite artistice care să ducă mai departe valorile, standardele și excelența interpretativă.
Despre soliști
Pusztai Hanga-Dorottya (saxofon)
Născută în 2002 în Cluj-Napoca, Pusztai Hanga-Dorottya și-a început studiile muzicale în 2009, la pian, la Școala de Muzică „Augustin Bena”. A urmat apoi cursurile Liceului Teoretic „Báthory István” până în 2019, când s-a transferat la Colegiul de Muzică „Sigismund Toduță”, unde a studiat canto clasic la clasa profesoarei Maria Costea, și între timp a luat lecții private de saxofon.
Începând cu anul 2021, este studentă la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima”, Facultatea de Interpretare Muzicală, specializarea saxofon, studiind sub îndrumarea lect. univ. dr. Réman Zoltán și asist. univ. drd. Palkó Csanád. A beneficiat, de asemenea, de un semestru de studiu în cadrul programului Erasmus la Academia de Muzică a Universității din Ljubljana (Slovenia), unde a lucrat cu Miha Rogina și Jan Gričar. În prezent este masterandă la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima”.
A participat la cursuri de măiestrie susținute de saxofoniști de renume internațional, precum Claude Delangle (Franța), Federico Mondelci (Italia), Arno Bornkamp (Olanda) și Joshua Hyde (Elveția).
A colaborat cu Filarmonicile de Stat din Satu Mare, Târgu Mureș, Oradea, precum și cu Filarmonica de Stat „Transilvania” și Opera Maghiară din Cluj-Napoca.
Este membră activă a ansamblului ”Transylvanian Jazz Orchestra”, a Ansamblului de Saxofoane al Academiei, a cvartetului ”Leggiero Saxophone Quartet” și a trioului ”Trialogue”, formații cu care a participat la festivaluri precum Ensemble, Zilele Clujului și Jazz in the Park.
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
Sonia Moșneag (soprană)
Soprana Sonia Moșneag a absolvit Liceului de Arte din Sibiu, sub îndrumarea profesoarei Olivia Scrobote. Încă din perioada studiilor liceale s-a făcut remarcată prin participarea la numeroase concerte, recitaluri și competiții naționale și internaționale, activitate care a contribuit la conturarea timpurie a profilului său artistic.
Între anii 2021-2025 și-a definitivat studiile de licență în cadrul Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, specializarea Interpretare vocală, unde a studiat sub îndrumarea profesoarei Ramona Eremia. Pe parcursul studiilor de licență a participat la cursuri de măiestrie, concursuri și proiecte artistice, susținând totodată concerte alături de ansambluri prestigioase.
Sonia Moșneag își continuă acum procesul de formare profesională în cadrul programului de master al aceleași instituții, desfășurându-și activitatea tot sub îndrumarea profesorului Cristian Hodrea.
Parcursul artistic al tinerei soprane este caracterizat de o permanentă preocupare pentru dezvoltarea tehnicii vocale, aprofundarea repertoriului și definirea unei viziuni interpretative proprii.
Ioan Răzvan Timiș (bariton)
Ioan Răzvan Timiș este student al Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa prof. univ. dr. habil. Marius Vlad Budoiu. Crescând de mic într-un spațiu bisericesc, s-a îndrăgostit de arta cântului și s-a preocupat să-și dezvolte darul primit de la Dumnezeu. În anul 2023, a absolvit studiile universitare ale Departamentului de Teologie Ortodoxă Pastorală „Justinian Arhiepiscopul” din Baia Mare.
A participat la concursuri naționale de cânt. A cântat în recitaluri și concerte ale Academiei clujene de muzică. De asemenea, face parte dintr-un grup vocal format din studenți și absolvenți ai ANMGD.
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
Denisa Iamandi (mezzosoprană)
Mezzosoprana Denisa Iamandi este studentă a Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, unde se perfecționează sub îndrumarea profesorului Geani Brad. De-a lungul anilor, a susținut numeroase concerte, afirmându-se ca una dintre tinerele voci promițătoare în lumea operei.
Pasiunea sa pentru muzica clasică a prins contur încă de la o vârstă fragedă, iar de atunci și-a dedicat formarea și talentul visului de a urca pe marile scene lirice ale lumii. A cântat în concerte și spectacole alături de prestigioase ansambluri, printre care se numără Orchestra Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploiești, Orchestra Filarmonicii din Arad, Orchestra Filarmonicii „Banatul” din Timișoara, Orchestra Filarmonicii de Stat ”Transilvania” din Cluj-Napoca, Orchestra Operei Maghiare din Cluj-Napoca. A susținut concerte pe scena Teatrului „Regina Maria” din Oradea, a Filarmonicii din Satu Mare și pe scena Filarmonicii din Craiova. De asemenea, s-a remarcat în numeroase concursuri naționale și internaționale, obținând premii importante la competiții precum The 11th Vocal International Competition in Kuala Lumpur (Malaysia), Concursul de Canto „Alexandru Fărcaș” și Elite International Voice Competition.
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
David Modiga (vioară)
David Modiga a început studiul viorii la vârsta de șase ani, în Sighișoara, continuându-și formarea artistică la Liceul Vocațional de Artă din Târgu Mureș, unde a absolvit în anul 2022. În prezent este student în anul IV la Academia Națională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.
În calitate de solist, a concertat alături de Filarmonica de Stat Târgu Mureș și Orchestra „Antonin Ciolan” a Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima”, susținând totodată recitaluri cu
acompaniament de pian în numeroase centre universitare și culturale din România. Ca membru de orchestră, a colaborat cu ansambluri precum New Hope, Orchestra „Antonin Ciolan”, Camerata Academica, Gather Through Music, Allegria și Gloria Dei.
Activitatea sa artistică include participări la numeroase concursuri naționale și internaționale, repertoriul său acoperind un spectru stilistic amplu, de la lucrări baroce semnate de J. S. Bach și
Veracini, până la creații reprezentative ale repertoriului modern și romantic, precum Enescu și Prokofiev.
De-a lungul formării sale, a participat la cursuri de măiestrie susținute de violoniști renumiți precum Valentin Șerban, Roman Kim, Cornelia Bronzetti, Bujar Sykja, Remus Azoiței și Melinda Beres.
Remus Andrei Șarpe (pian)
Remus Șarpe a început studiul pianului de la vârsta de 6 ani la Colegiul de Artă „Carmen Sylva” din Ploiești, sub îndrumarea profesoarei Diana Icătoiu. A obținut numeroase premii la concursuri naționale și internaționale, precum și la olimpiadele școlare.
A debutat alături de Orchestra Filarmonicii ”Paul Constantinescu” din Ploiești în 2022, sub bagheta maestrului Cristian Spătaru, colaborând ulterior și cu Maeștrii Ovidiu Bălan, Iulian Rusu și Theo Wolters.
A participat la cursuri de măiestrie cu pianiști de renume precum Nikolai Lugansky, Jacques Rouvier, Christian Pohl, Plamena Mangova.
În prezent este student în anul II la Academia Națională de Muzică ”Gheorghe Dima”, clasa domnului profesor universitar doctor Csiky Boldizsar.
Despre dirijor
Valentin Uryupin
Valentin Uryupin activează ca dirijor atât de repertoriu simfonic, cât și de operă. În ambele domenii, el și-a construit în ultimii ani parteneriate artistice strânse cu orchestre și teatre lirice. Pe lângă diverse debuturi, a primit invitații de a reveni la Orchestra Simfonică Radio ORF din Viena, Opera din Frankfurt, Teatro Regio Torino, Orchestra Filarmonicii Slovene, Deutsche Radiophilharmonie Saarbrücken Kaiserslautern și New National Theatre Tokyo, unde a dirijat Evgheni Oneghin de Ceaikovski. De asemenea, în stagiunea trecută a debutat, tot cu Evgheni Oneghin, la Opera de Stat din Hanovra, precum și cu Carmen la Opera de Stat din Berlin și cu Nabucco de Verdi la Teatrul din Nürnberg; tot printre debuturi se numără și concertele cu Orchestra Filarmonicii din Rotterdam și cu Orchestra Filarmonicii din Belgrad.
În calitate de dirijor invitat, a colaborat cu Orchestra Simfonică din Viena, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Netherlands Philharmonic Orchestra, New Japan Philharmonic, Tapiola Sinfonietta, SWR Symphonieorchester, Orchestra della Toscana, Orchestra Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Sinfonica di Milano „Giuseppe Verdi”, Filarmonica „Janáček” din Ostrava, Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, Orchestre de Chambre de Lausanne și Orchestra Simfonică Națională Daneză. În calitate de dirijor de operă, a condus producții extrem de apreciate la Opera de Stat din Stuttgart (Dragostea celor trei portocale) și la Festivalul din Bregenz (Evgheni Oneghin, 2021, și Siberia, 2022). A fost invitat la Tiroler Festspiele Erl în mai multe rânduri.
A lucrat cu soliști precum Patricia Kopatchinskaja, Lars Vogt, Thomas Hampson, Bryn Terfel, Barbara Hannigan, Pepe Romero, Asmik Grigoryan, Vadim Gluzman, Vadim Repin, Iuri Başmet, ș.a. Repertoriul lui Valentin Uryupin acoperă toate perioadele, de la Joseph Haydn și Jan Dismas Zelenka la Thomas Adès, Jorg Widmann și Kaija Saariaho.
Valentin Uryupin s-a născut în Losova, Ucraina, în 1985. Înainte de a obține succesul pe podiumul dirijoral, a câștigat mai mult de 20 de concursuri internaționale ca și clarinetist și a susținut concerte în întreaga lume. Câștigătorul celei de a opta ediții a Concursului Internațional de Dirijat „Sir Georg Solti” (2017), Valentin Uryupin și-a finalizat ambele studii, în clarinet și dirijat, la Conservatorul de Stat din Moscova. Printre profesorii săi se numără Ghenadi Rojdestvensky și clarinetistul Evgheni Petrov; de asemenea, a fost asistent al lui Valery Gergiev, Teodor Currentzis și Vladimir Jurowski, și a participat la ultimul curs de măiestrie susținut de Kurt Masur.
Având în vedere numeroasele sale angajamente de dirijor, cariera sa de solist a trecut acum în plan secundar; cu toate acestea, ocazional susține concerte în ambele roluri, de dirijor și clarinetist, fiind, de asemenea, și un entuziast muzician de cameră.
–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
Biletele online la concert se pot achiziționa de pe site-urile entertix.ro și myticket.ro. Biletele se pot cumpăra și de la Agenția de Bilete a Filarmonicii (Piața Lucian Blaga nr. 1-3, tel. 0756-048.318 sau 0264-430.060) sau cu o oră înainte de începerea concertului, direct de la locul acestuia, în limita locurilor disponibile.
Nu sunt comentarii